PS对艺术水墨图片效果后期进行处理的方法

  • 来源: 网络   2016-06-21/14:18
  • 水墨写意画“书贵于意,表而非形”。水墨写意摄影也崇尚脱离现实,讲究飘逸虚缈的笔墨趣味,追求形似神似的自我艺术境界。作为一种独特的艺术形式,将水墨写意引入摄影肯定是跨界的艺术行为,虽无师可法,无径可途,也要遵循画意摄影宗师们的理论:“画大于摄,摄大于做,意大于画”。

    写意后期已有多种流行方法。但不想重复别人,他人方法其实不适合我的思想。“心中有画,画从心出”只有自己的方法,才能写出自己的内心。

    后期PS是枯燥的,学步骤不如思路,讲方法不如讲想法。

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    工具准备:

    水墨写意PS的工具是各种画笔、减淡加深、橡皮、模糊等。在全套笔刷工具中能适合作水墨效果为少部分,还有根据画面的处理来灵活应用。个人习惯用八种笔头:通用笔头、干介质、湿介质、书画笔、M画笔等(见附图)。

    2

    画笔设置

    1、橡皮法

    3

    方法步骤:

    1、拍摄二张焦距不同,主体差异大的照片。图中A片:前景主体为盛开花枝的全景,亮白色为主色调;B片:背景是树干为主体的中景,灰、蓝、黑色为辅色。二片编号叠加。

    2、B片作色彩降饱和与模糊处理,使用笔刷工具模糊,模式:正常。强度参数10%、25%调节,按近实远虚规则,由近及远,由浅及深,细心对枝叶涂抹出模糊状。

    3、A片作“亮度与对比度”图像处理,提高亮度,稍微的色彩降饱和处理,以淡化色彩鲜艳程度。橡皮擦拭工具,象素大小按擦拭范围需要自由定值,透明度从5%、10%、45%过渡。也按近实远虚规则,由近及远,由浅及深的写意绘画原则进行。

    4、合并图层,加入文字印章完成。

    2、减淡法

    原理简单,操作稍复杂。适合大留白的写意制作。

    4

    步骤:

    1、复制新建A图层。简化图像,调整疏密,营造大留白。对花叶局部减淡色彩。工具次序:套索→笔刷→减淡。

    2、在图层A基础上复制新建映射B,C图层。工具次序:图像调整→渐变映射。继续在图层B上作黑白转换,使用工具渐变命令,获得图层渐变灰的减淡。

    3、图层B由淡浅入手,擦拭出底层荷花、荷叶色彩。荷叶擦出色彩浓度要淡于荷花。工具次序:橡皮擦调整笔刷象素、不透明度。10% 、25%、30% 值递增。

    4、图层C。调整减弱颜色强度,进一步削减淡化荷叶色彩。目的是用色彩拉开陪体与主体的距离。工具次序:图像调整→匹配颜色→笔刷减淡 。

    5、图层C调整,荷花红色由色阶增加蓝。笔刷模糊花瓣轮廓,保留花瓣中心纹理的锐度,减淡花朵与莲花座间的色彩。工具次序:套索→图像→曲线、色阶→锐化→减淡→模糊。

    6、图层C进一步减弱叶子色彩,添加文字、印章,盖印完成作品。工具次序:图像→匹配颜色→文字。

    3、笔刷法

    上述二法综合应用,加入笔刷工具效果,使画面呈现水墨味。操作程序较繁琐。

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    步骤:

    1、设立2 个新图层,命名为1“修底”、2“渐变”。

    2、在图层2(渐变图层),打开“图像窗口”→调整→渐变映射。

    3、点开“渐变映射”→渐变编辑器→建立新渐变图层模板,命名为“国画色”。

    参数设置:1)实底:平滑、31%,不透明度50%

    2)渐变滑鼠栏:下色标位置,黑色28%,棕色58%,白色85%,透明度89%。

    4、用新建图层2(渐变图层)的映射蒙版,把图层红色变为棕灰色。

    5、点击图层1(修底图层):选择笔刷、选区工具,用纯白涂抹掉杂乱枝节与背景色斑块,调整疏密与虚实。

    7、回到图层2(渐变图层),选择橡皮擦工具,调整参数:橡皮擦主直径8%、硬度100%、模式画笔,擦除时视情况而论,不透明度从10%、30%、50%向100%递增、流量也是从10%、30%、50%向100%递增。由淡至浓擦出桃花。注意桃花浓淡度与所处枝条色泽浓淡的匹配,一般位于画面主体的花要浓,陪衬的花要淡,才能形成由远及近的透视感。

    每擦一处时,需要不断关闭当前图层窗口的“眼睛”,来观察擦拭效果与判断擦除桃花的位置。

    8、合并图层1、2,笔刷工具减淡陪衬部分枝条,突出主体。

    9、模糊工具修饰部分淡化的枝节,增加画面焦深。

    10、用吸管取色,色彩选区、笔刷等工具涂抹掉需要删繁就简的枝叶,增加画面的留白空间。图像合并。

    11、“诗、书、印、画”是国画不可缺少元素。文字工具,配上草体诗文和印章,合并图层完成。

    4、渲染法

    上述各法综合应用,加入画笔工具的渲染效果,使画面更具写意水墨的韵味。

    分析艺术水墨图片效果后期处理的PS方法

    步骤:

    1、素材图水平翻转,设立2 个新图层,命名为1“原底”、2“留白”。

    2、在图层2(留白)图层,图像选区、笔刷工具,涂抹出留白区域。

    3、复制图层2(留白),命名为图层3 “水墨”。转为黑白,调整亮度、降低反差。橡皮工具擦拭出色彩明淡渐变的花朵,枝干部分擦出浅色红作为虚化的远景。

    4、图层2、3合并。合并图层上用笔刷减淡枝条,透明度10%、20%、30%渐进。笔刷加深花朵颜色,曝光值依次选用20%、60%的中间调、阴影进行加深。增强色彩原则:按照绘画色彩远近视感规律灵活进行。

    5、画笔工具应用:打开画笔工具窗口,选择书法画笔、湿介质画笔、基本画笔。颜色为黑白灰。正常模式,不透明度10%、15%、流量70%。细心勾画枝干边缘,形成笔刷晕染纹理。

    6、图层2 :橡皮工具,擦掉多余的色斑,调整枝干疏密与虚实度。笔刷工具模糊枝干边缘淡墨过渡区,加强浸染的效果。

    7、文字工具,配上诗文印章,盖印完成

    5、绘叠法

    绘叠法有三种后期方式:

    1、合成渲染法,拍摄水墨画,与荷花叠加PS渲染处理合成,这种方法较为成熟,也很简便。

    2、手绘叠加法,用图层复制,减淡、留白、简化画面,在图层上用画笔工具在图像上绘制出水墨影像。难度相对大,需要有强大后期技术与水墨画功底支持。

    3、手绘线描叠法,也是用图层复制,减淡、留白、简化画面,在图层上用铅笔工具在图像上绘出类似白描图像。难度绝对更大,需要更强大后期技术与美术功底。熟手没一天功夫也完不了作品。(操作很复杂,不作讨论。)

    分析艺术水墨图片效果后期处理的PS方法

    手绘叠加法步骤:

    1、新建图像文件,背景白色,命名图层1:“背景”。复制荷照片,粘贴图层并命名为2:“绘画层”。

    2、图层2套选主体,方法有多种,有的需要建立新的图层。

    A 套索荷花反选,笔刷涂白选区。

    B 套索荷花反选,背景橡皮擦除选区图像。

    C 套索选取,拷贝选取,粘贴背景图层,建出图层3,图层2工作关闭。

    3、选用画笔工具(要安装水墨书画套笔工具),绘制时调整笔头大小,在荷花连接处画出荷叶形状,由淡至浓,不透明度从5%递增,按“近重远淡” (国画的积墨画法) 层层加深。

    叶梗可全墨绘制,梗上尖刺用钢笔工具点染,用减淡工具擦拭出叶梗的浓淡虚实水墨效果。按泼墨画法章法来刷绘。国画水墨绘法传统技巧不详讲,有兴趣找资料或拜师求艺。

    4、画笔预设选择45号等笔头;橡皮擦出荷叶边缘形成笔叉断墨纹理;工具模糊修饰开叉纹理,按近轻远重进行。

    5、笔头多次反复换用,如喷枪、减淡、橡皮擦、液化工具弯曲、图形工具变形、干湿、水彩、腊笔、模糊等等介质工具,进行水墨韵味及色彩渲染修饰,最后盖印完成。

    选用画笔重点在不断调笔头参数,如“喷溅”是强化湿润浸染效果,“杂色”产生画笔的轻重顿错感觉,“湿边+双重”让柔边笔头加大扩散,形成泼墨效果等。

    总结:

    1、构思要考虑后期如何处理,拍摄要从主体、形态、留白、色彩等方面按国画布局,构图尽量简约。

    2、无论采用哪种后期处理方式,都是从简化、淡化入手的。强调表现写意画在构图、笔墨、敷色、浸染等艺术特征。要“心中有画,画从心出”。

    3、浸润、渲染要遵照水墨的各种画法,“墨不歁笔,色不歁墨”,写意画注重用墨的书写韵味,墨色的多变性,注重表现个性美的主观情绪和审美雅趣。遵从“不求形是,但求神似”的风格。

    F4181240222

    最后忠告:

    很多观点反对这种脱离现实的跨界超越,写意摄影者往往会饱受更多的非议与责骂,所以要有忍受狗血喷淋的勇气,更应有超然的心理,平淡而视之。

    写意摄影是新的艺术形式,后期技巧方法是多样性的,技术始终是进步的。希望忘掉我之所言,去探出属于自己的后期方法。

    总而言之,别让我的观点阻碍了你进步。

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